动漫设计专业
（专业代码：550116）
一、招生对象与学制
招生对象：高中毕业生、中职毕业生
学 制：全日制三年
二、职业面向
所属专业大类 （代码） |
所属专业类 （代码） |
对应行业 （代码） |
主要职业类别 （代码） |
主要岗位类别 |
文化艺术大类 （55） |
艺术设计类 （5501） |
动漫、游戏数字内容服务 （I6572） |
动画设计人员 （2-09-06-03） |
动画设计制作人员、游戏设计制作人员、后期剪辑特效制作人员 |
三、培养目标
本专业以立德树人为根本，以德技并修为途径，培养“心中有爱、眼中有人、肚中有货、手中有艺”的德智体美劳全面发展，具有良好的职业道德、工匠精神和人文素养，适应动漫、游戏及数字艺术相关行业发展需要，具有扎实的动漫设计理论基础、较强的动漫设计、游戏制作能力以及良好的团队合作意识，掌握前沿数字化制作技术，胜任各类动漫制作公司、游戏制作公司、动漫衍生行业、数字艺术行业需求的复合型、创新应用型动漫专业人才。
四、培养规格
（一）素质
1.具有良好的思想政治素质、行业行为规范以及良好的职业操守；
2.具有良好的心理素质以及身体素质；
3.具有不断学习和开拓创新的精神。
（二）知识
1.熟练掌握绘画的基本功以及其表现技巧，具备较高的艺术修养和行业视野；
2.掌握动画设计、游戏制作的理论和制作技巧，能熟练运用各种行业制作软件和专业设备制作动漫设计作品；
3.掌握前沿的数字制作技术，能够为各类数字艺术行业提供技术支撑；
4.具有一定的原创动画及游戏设计制作能力。
（三）能力
1.具备较扎实的绘画能力；
2.具备动漫游戏行业相关的计算机软件应用能力；
3.具备独立的动漫创意、设计和制作能力；
4.具备较强的团队协作能力；
5.具备较强的专业自主学习的能力。
五、专业课程体系
专业群共享课程（任选） |
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区校一体化 课程 （必修） |
三维数字创意建模、三维数字模型雕刻、三维数字创意动画、交互设计与制作、新媒体全案策划、新媒体界面设计、展示设计、文创产品设计 |
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入学第一课 新年德育课 劳动教育和工匠精神 素质拓展 诚信教育 规则教育 实践活动 |
专业核心课程（必修） |
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专业实践课程（必修） |
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综合实践课程（必修） |
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CG插画设计、动画角色与场景设计、动画运动规律、动画分镜设计、矢量动画设计、影视后期非线性编辑、影视特效 |
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定格动画设计实践、专业采风实践、矢量动画设计实践 |
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专业综合实践、顶岗实习、毕业设计(论文) |
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专业群平台课程（限选） |
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素描、色彩、图形创意、平面设计基础、设计构成、吴地非遗传承与创新 |
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职业素养课程 |
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（必修） |
（选修） |
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毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德与法治、形势与政策、大学英语、信息技术、吴文化艺术鉴赏、大学生心理健康教育、大学生职业生涯规划、大学生创新与创业基础、创新创业实务、体育、体育技能、军事理论、军事技能 |
演讲与口才、礼仪文化和语言类、国史党史类、科技素养类、身体素质类、管理类、安全教育类选修课 |
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六、学时学分分配表
类别
统计 |
职业素养课程 |
专业群平台 课程 |
专业课程 |
专业群 共享 课程 |
区校 一体化 课程 |
合计 |
必修课 |
选修课 |
专业 核心课程 |
专业 实践课程 |
综合 实践课程 |
门数 |
14 |
8 |
6 |
7 |
3 |
3 |
3 |
7 |
51 |
学分 |
31 |
12 |
20 |
26 |
6 |
19 |
10 |
8 |
132 |
学时数 |
理论学时 |
326 |
152 |
96 |
112 |
0 |
0 |
48 |
56 |
790 |
实践学时 |
314 |
40 |
224 |
304 |
192 |
512 |
112 |
120 |
1818 |
总学时 |
640 |
192 |
320 |
416 |
192 |
512 |
160 |
176 |
2608 |
实践学时所占比例（%） |
49.06 |
20.83 |
70.00 |
73.08 |
100.00 |
100.00 |
70.00 |
68.18 |
69.71 |
七、主干课程内容及要求
课程名称 |
主要内容 |
知识要求、能力要求 |
CG插画设计 |
1. CG插画绘制软件和硬件（数位板）的灵活应用； 2. CG插画绘制的流程和基本技法； 3. CG商业插画创作的工作流程与创意方法； 4. CG商业插画创作的常用技法； 5. CG商业插画成果提案的主要方法。 |
知识要求： 1.理解掌握商业插画设计绘制的工作流程； 2.理解掌握商业插画创意构思的一般方法； 3.理解掌握商业插画技术标准与技法要点。 能力要求： 1.根据商业插画项目要求制定项目实施计划； 2.较准确的确立插画的基本风格和设计调性； 3.熟练掌握商业插画线稿和色稿的绘制技法； 4.熟练应用插画成果提案方法进行作品表述。 |
*动画角色与场景设计 |
1. 造型原理和造型方法； 2. 角色和场景设计的创意思维方法； 3. 角色和场景的多元化表现风格与绘制特点； 4. 角色和场景设计构思与绘制技法； 5. 角色和场景设计的项目流程和实践。 |
知识要求： 1.理解掌握基本的造型原理和造型方法； 2.理解掌握联想和想象创意思维的一般方法； 3.理解掌握角色和场景绘制的基本风格和造型特点。 能力要求： 1.理解掌握角色和场景设计项目的工作流程； 2.理解掌握设计构思方法和草图设计技法； 3.熟练掌握线稿和色稿的绘制技法； 4.熟练掌握作品成果提案的表述逻辑与技巧。 |
*动画运动规律 |
1.运动规律基础； 2.人的运动规律； 3.四足动物的运动规律； 4.自然风雨水的运动规律。 |
知识要求： 1.掌握人和动物的运动规律的方法； 2.掌握运动规律的表现技巧； 能力要求： 培养学生对动画运动规律的基本表现能力。 |
*动画分镜设计 |
1.视听语言； 2.分镜头的设计； 3.分镜头的绘制。 |
知识要求： 1.熟练掌握动画分镜设计的方法； 2.掌握动画分镜绘制流程和技巧。 能力要求： 培养学生动画分镜头设计及绘制的基本能力。 |
矢量动画设计 |
1.animate软件的制作技巧； 2.animate软件的设计流程； 3.animate项目制作。 |
知识要求： 1.熟练掌握animate制作的方法； 2.掌握animate制作流程和技巧。 能力要求： 培养学生animate制作的基本能力。 |
影视后期非线性编辑 |
1.非线编辑软件制作技巧； 2.非线编辑软件制作流程； 3.后期编辑项目制作。 |
知识要求： 1.熟练掌握后期非线编辑制作的方法； 2.掌握后期非线编辑制作流程和技巧。 能力要求： 培养学生后期非线编辑制作的基本能力。 |
影视特效 |
1.ae的基本操作； 2.层的概念； 3.关键帧动画的制作 |
知识要求： 1.了解ae的基本操作； 2.了解层的概念； 3.掌握关键帧动画的制作。 能力要求： 1.掌握关键帧动画的制作； 2.掌握特效的制作； 3.掌握抠图及跟踪的使用。 |
定格动画设计实践 |
1.定格动画短片制作流程； 2.定格动画短片项目制作。 |
知识要求： 1.熟练掌握动画短片制作的方法； 2.掌握动画短片制作流程和技巧。 能力要求： 培养学生掌握动画实际项目制作的基本能力。 |
专业采风实践 |
1.建筑场景写生； 2.风景速写； 3.地域文化考察。 |
知识要求： 1.熟练掌握风景及建筑写生的方法； 2.熟练掌握建筑速写的技巧。 能力要求： 培养学生动画场景的基本表现能力。 |
矢量动画设计实践 |
1.animate项目制作流程； 2.animate项目制作。 |
知识要求： 1.熟练掌握animate制作的方法； 2.掌握animate制作流程和技巧； 能力要求： 培养学生掌握animate实际项目制作的基本能力。 |
另：职业素养课程、专业群平台课程、专业群共享课程主要内容及要求见附录。
八、区校一体化课程内容要求
序号 |
课程名称 |
学分 |
学时 |
开设学期 |
备注 |
总学时 |
授课 |
实践 |
1 |
入学第一课 |
1 |
16 |
8 |
8 |
1 |
开展高新区情况介绍、角色适应教育、定位发展教育、专业引导、职业生涯规划等入学教育。 |
2 |
新年德育课 |
1 |
16 |
16 |
|
2、4 |
开展社会主义核心价值观教育、文明礼仪教育、学风建设等。 |
3 |
劳动教育和工匠精神 |
2 |
32 |
16 |
16 |
1-6 |
开展劳动认知、技能、习惯教育，培育劳动素养和劳动情怀。开展企业技能大师讲座、杰出校友榜样教育、高新区企业参观、技能展示活动等，传承和培育工匠精神。 |
4 |
素质拓展 |
1 |
16 |
16 |
|
1-4 |
通过人文素质护照，激励学生参加讲座及实践活动，提升综合素养。 |
5 |
诚信教育 |
0.5 |
16 |
|
16 |
1-5 |
提高诚信意识，实践诚信行为。 |
6 |
规则教育 |
0.5 |
16 |
|
16 |
1-5 |
培养规则履行、个人管理、学习态度等。 |
7 |
实践活动 |
2 |
64 |
|
64 |
1-5 |
参加各类创新创业活动、各类竞赛、文体活动、志愿者活动、社团活动、寒暑假社会实践等，培养学生的综合素质和能力。 |
九、人才培养方案实施与保障
（一）人才培养模式
动漫设计专业人才培养模式以工学结合为切入点，注重校企合作，学生以掌握实用能力为主，突出操作性、应用性的专业技能和实践技能培养，以适应企业岗位为目标，加强技能训练，真正使学校与市场接轨。培养具有良好的职业道德和艺术素养，具有一定的自主创新和创业能力，系统掌握动画基础理论、基本知识、基本技能，了解动漫产业，能熟练运用现代化技术手段进行动漫创作，具有一定动漫创作实践经验，能够从事动画、游戏相关设计与制作工作的高素质、创新型应用人才。
（二）师资队伍
本专业教学团队现有专任教师8人，其中硕士学位比例为75%，高级职称比例为12.5%，中级职称比例62.5%。
专任教师一览表
序号 |
姓名 |
学历（学位） |
职称 |
专业方向 |
可承担的教学任务 |
1 |
江伟 |
本科（学士） |
副教授 |
动漫设计 |
摄影与摄像、民间艺术探究等 |
2 |
黄欣 |
本科（硕士） |
讲师 |
动漫设计 |
矢量动画设计、平面设计基础等 |
3 |
王平善 |
本科（硕士） |
讲师 |
动漫设计 |
图形创意、平面设计基础等 |
4 |
王昱东 |
本科（硕士） |
讲师 |
动漫设计 |
三维数字创意建模、动画应用专题设计等 |
5 |
陈日月 |
研究生（硕士） |
讲师 |
动漫设计 |
CG插画设计、动画角色与场景设计、动画分镜头等 |
6 |
陈晨 |
本科（硕士） |
讲师 |
动漫设计 |
CG插画设计、动画角色与场景设计、三维数字创意建模等 |
7 |
崔巍 |
本科（学士） |
助教 |
动漫设计 |
三维数字创意建模、动画片制作实践等 |
8 |
秦川 |
研究生（硕士） |
助教 |
动漫设计 |
矢量动画设计、素描、色彩等 |
（三）实践教学条件
1．校内实验实训条件
本专业目前校内拥有2个校企合作实训室，主要为动漫专业学生校内开展专业实训提供场地与设备，全面提升学生实务操作能力。
校内主要实验实训室一览表
序号 |
实验实训室名称 |
主要实训项目 |
1 |
炫客数字交互工作室 |
三维数字互动动画制作项目等 |
2 |
浩维数字交互工作室 |
三维数字互动动画制作项目等 |
2．校外实训条件
动漫设计专业依托紧密合作企业苏州炫客数字科技有限公司、无锡浩维文创有限公司等资源及实训平台，解决了学生的实习实训与就业，通过产教融合实现课堂与企业的联动。同时本专业依托校外VR虚拟现实技术资源优势，对接产业新技术，服务高新区数字产业发展。
校外主要实训基地一览表
序号 |
基地名称 |
主要合作项目 |
1 |
苏州炫客数字科技有限公司 |
虚拟交互数字动画设计 |
2 |
无锡浩维文创有限公司 |
三维数字动画设计与制作 |
（四）教学组织与实施
动漫设计专业根据专业相关岗位工作任务与职业能力分析表中相应职业能力要求，结合行业技术发展趋势及其对人才要求的变化进行调整，根据市场调研和企业人才需求分析进行专业课程设置，立足于学生实际能力的培养，对课程内容的选择标准作了根本性改革，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以项目工作任务为中心组织课程内容和课程教学，结合丰富的多媒体现代化教学形式，采用过程化考核，让学生在完成具体项目的过程中来构建相关理论知识，并发展职业工作能力和综合职业素养，主要授课地点安排在画室、多媒体教室、实验实训室等。
十、毕业学分要求
毕业学分为 132学分，其中课程学分124学分，区校一体化课程学分8学分。
十一、教学计划进程表（附表）
